Tuugo Blog

 Un des objectifs qu’on a quand on fait le web design ou quand on crée on site web est faire que l’expérience de l’utilisateur soit optimale. Le temps est court et l’attention est limitée. Satisfaire l’expérience des utilisateurs oblige à offrir la maximale efficacité communicative en tout moment.

L’utilisabilité et l’Expérience de l’utilisateur sont deux concepts qui sont liés mais ils ne sont pas synonymes, selon l’architecte de software RJ Owen, « L’utilisabilité est la mesure avec laquelle un utilisateur peut accomplir ses objectif en utilisant un outil tant que l’expérience de l’utilisateur est la façon en qu’il perçu son interaction avec le système » ... 

 Un acercamiento a las casas de subasta de arte.

 “Gagner de l'argent est un art, travailler un art et faire de bonnes affaires est le plus bel art qui soit.” Andy Warhol

Un des artistes icône de l’Art Pop qui s’est occupé d’unir l’art, le monde de l’art, l’image et le rôle de l’artiste avec les affaires, la postmodernité, le capitalisme, la culture de masse et la surconsommation.

Fundaments de l’Art Pop

L’art arrive aux masses.

Après la Seconde Guerre mondiale (parmi 1945 et 1973) les États-Unis, centre de l’Art Pop, sont entrés dans une période de prosperité économique et politique. Grâce a la forte expansion économique a amilioré le niveau de vie de la population, des nouveaux habitudes et des conductes de consume se sont produit. Il y eu des changements dans la société, euforie par les nouvelles technologies, excès d’information par les médias de masse et culte aux célèbrités du moment.

 Le  marché de l’art aujourd’hui: les facteurs influants et ses membres

“L’art n’appartient pas au marché” Gerhard Richter

On definit le “marché” comme un milieu virtuel où opèrent l’offre et la demande d’un produit. Le marché de l’art comme n’importe quel autre marché est bassé principalment sur ce principe.

Le marché de l’art est composé par des collectioneurs, des historiens, des maison de vente aux enchères, des critiques, des directeurs de galeries,  des agents de développement culturel, de conseilleurs en art, des directeurs de musées, des marchands, des commissaires d'exposition. Des personnes que parfois ses métiers sont plus proches des finances que du monde de l’art. Le dernier élément, ce qui a moins d’influence sur le processus est l’artist. L’art et le marché ont toujours coexisté mais dans les derniers années il y a eu un nouvel fenomène:

 Au contraire des pays asiatiques, qui ont experimenté une croissance économique les dix annèes dernières, l’Afrique d’aujourd’hui a des sintômes graves de sous-développement.

Un des traces le plus visibles que le colonialisme a laissé dans ce continent, est l’heritage d’une industrie pauvre, une grande prédominance de l’extraction de minéraux.

L’Afrique est un continent peu industrialisé, où seulement le 15% des travailleurs sont employés dans le secteur industriel, ils sont tres peu les pays qui concentrent la totalité de cette activité (l’Egypte, la Tunisie et le Maroc). Plus de la moitié des exployés travaillent en activités rurales, l’agriculture de subsistence est ancien et elle utilise des techniques archaïques.